【书画名家作品巡展之十】高凯明

赵日超

东方旅游文化网书画名家作品巡展之十

     高凯明

     

      高凯明，又名高开明，号云灯、小北门老三，斋号“蒙雁居”“沂湘庐”。中国书法家协会会员，中国作家协会会员，广东省国风书画研究院院长、中国国风书画研究院副院长，中国作家书画院副秘书长，广东省直书法家协会副主席，中国散文学会副秘书长，广东省散文创作委员会副主任等。书法师从刘炳森、陈永正二位老师。作品取自西汉《苏马湾刻石》晋《好大王碑》及汉砖文字。书法作品曾多次在全国及港澳台书展中展出并获奖，多次进行个人书展。文学作品曾获首届中国冰心散文奖、首届中国西北坡散文奖、“漂母杯”及“丹霞杯”全球华文散文奖、广东省秦牧散文奖、广东省新人新作奖、广*州军*区文学创作奖、《人民日报》散文征文一等奖等奖项。作品被各种选本选入，有作品被收入中学教科书。




　     也说书法作品的书卷气
         高凯明


刘春华  作

      说到书法作品的书卷气，首先想到的是谁的书法带有书卷气。多数人会说是李叔同等人的，也会有人说是康有为等人的。李康二人的书法风格截然不同。看来，书法作品的书卷气有时候也是情人眼里出西施。

      书卷气离不开临帖。临《兰亭序》的人不一定临出书卷气，临《爨宝子》的也不一定临不出书卷气。书卷气与临贴的关系有时候也存在着殊途同归。

       一个有艺术修养之人，他的书法作品不一定有书卷气，一个没有艺术修养之人，他的书法作品肯定不会书卷气。

      书卷气是高超的笔墨技巧与深厚的艺术修养有机的结合体。要想自己的书法作品充满书卷气，首先要去做一个爱读书的，合格的文化人，再去做一个成功的书写匠。文人加匠人，也可以匠人加文人，就等于一个能写出书卷气的人。这个人也可能不懂书卷气的含义，但他笔下汩汩流淌的照旧是浓浓的书香卷气。书卷气的出现往往是无意而为之。

       富有书卷气的书法作品，可能呈正大气象，堂皇雅致。也可能是稚拙有趣，一派天成。这取决于书者的学养，气质和胸襟。有时候则取决于书者当时的情感状态。





　　高凯明和他的《好大王》
　　张瑞田


　　隶书是极其重要的书体，从文字的演变来看，隶书的结体、笔法，直接繁衍了草书、楷书、行书。应该说，隶书是中国文字发展极其重要的环节。从艺术的角度来看，隶书以全新的面目进入我们民族的审美历程。高凯明有文胆书心，这一点极其重要，它在一定程度上增强了书法家的艺术感受能力和艺术创新能力，是书法“技”进乎“道”的重要环节。

　　高凯明先生是散文家，其次是书法家。迩来高凯明于书法创作用功颇勤，取得了不菲的成绩，很多人仅仅把他看成书法家了。一方面是误解，一方面说明高凯明书法创作的高峰期到来了。

　　高凯明的隶书是他的代表书体。尤其是胎息《好大王碑》的隶书，以朴茂的风格气息和散淡的笔墨表达，让人感觉到隶书的又一种特征，又一种态势。



　　《好大王碑》线形并不复杂，多以圆笔出之，但对线质和笔意的要求却极高。高凯明深明此理。因此，他时刻“中锋用笔”，注意行笔过程中的提与按、轻与重、快与慢的交替运用和细微变化，以增强运动感，从而使线条更加圆浑，更加厚重而富于力度。《好大王碑》结体方掘，起聚神灵，外廓大多整齐而不放纵，但内部结构却变化多端，对比强烈而妙趣横生。这种特征，高凯明认识得非常清楚，强调“重者异构”而“字字意殊”。

　　高凯明锤炼隶书书写的笔意，增加了隶书作品的趣味性。隶书的高古与静穆，一方面把中国书法推向了复古主义的极致，另一方面体现了中国美学思想的圆融与中庸。高凯明从书法的趣味性入手，在形式和笔法上，以“散”和“拙”，以“静”与“淡”，无声无息地进入其书法创作的核心领域，以墨法之异、色调之差，丰富了当代隶书的创作。高凯明以自己的文胆书心，增强了书法家的艺术感受能力和艺术创新能力。


　　隶书碑文中的记功表事，依托着隶书谨严的法度和端庄的风仪，对娱乐性是排斥的。在二十世纪和二十一世纪，放大隶书的“娱乐性”，有可能是实现隶书走向艺术之路的必然选择。为此，高凯明从隶书的体式，用笔的规律等等，分析着隶书之美。因此，在他的笔下，我们看到了与隶书的趣味十分相同的当代隶书作品。其次，高凯明的隶书包容了个人的生命情感。隶书应用的实际意义，诠释着儒家礼教的等级观念，阻隔了艺术的娱乐性和抒情性。在现代语境下进行书法创作的高凯明当然知道当代书法艺术的本质究竟是什么——个性与抒情性的结合，文化表述与娱乐性的交融。



    【作者简介】

     张瑞田，中国书协评论与文化传播委员会秘书长，中国作家书画院副院长兼秘书长。
　　

　  高凯明先生和他的《苏马湾界域刻石》
　　陈楚明



　　在艺术意识程式化的时代，探讨技法似乎更为业界所津津乐道。作为传统文化溯归的内核，书法的现状也不外如此。然而艺术之为艺术，技进乎道才是进阶的王道。如果说还有一些清醒的个体，保持着对文化的初心，不断砥砺而行。这个艺术的天空，放眼而观寥若晨星，越发显得个性思考的可贵。

　　高凯明先生是一位文化学者，注定了他的审美取法与时风是有距离的。早年他放弃了世俗奉为圭臬的晋唐书风，沉迷于一块地偏一隅的高句丽碑刻，似乎就注定了他与甜媚的大众审美是背道而驰的。从《好大王碑》积聚起来的质朴放任之气，打下了高凯明先生极具穿透力的艺术语言。其后有好几年，他又转而研究起汉晋时期的砖文。有一段时间，高凯明先生夹杂魏晋民间书风的作品不断给人耳目一新的视觉冲击，那种笔墨峥嵘的面目，透露出似乎年轻人才有的张力。正当多数人以为这是一位年过花甲的老人准备沉潜之时，他突然又发现了新大陆。


　　西汉《苏马湾界域刻石》就是高凯明先生新近变法的源乳。此碑为近年发现的摩崖界石，依山挥写，因势凿刻，单、双刀兼施，其书法古拙浑厚、结构简劲，尽得汉代豪迈意味。高凯明先生新作取此石的率意朴茂，细微处用早年写《好大王》锤炼出来的线条，擒纵之间，时见砖文意味逸出，左顾右盼，越发天真烂漫了。

　　譬如《山重水复，龙游云海》一作，粗看出于《好大王碑》，起首“山”字凝重沉拙，如孙过庭所谓“如山之安”的静穆，而整字向右下倾斜，率意自然，却是砖文意趣。“复”、“云”二字，或夸大上部而缩小下部，或上部简约而下部夸张，甚至结字的构件有意移位，这个度把握处极具浪漫主义情怀。字法偶用俗文，甚是拙朴、可爱。细看此作线条用笔及字法造型之美皆从《苏马湾》化出，书风质朴伟美，笔画浑朴，章法意趣天成。整体大小错落，极见匠心又往往出人意表，也可见个人审美主体诉求的吐露了。


　　《荔乡胜地传》为巨幅多字作品，章法气象最接近《苏马湾》。其书用隶书体势，转折却参以篆法。行笔中转折处或方折或圆转，变化多端。方形结构以直线衔接建构而成，圆形结构以曲线纠结盘绕形成。同时，整体字形与偏旁结构均不作完全对称，而是挪位错动，以纵横、大小、收放、正敧、错落、干湿诸多元素来服务大局，纵有行而行无列，不断用字势，行气和墨法来带动书写的节奏之美。技艺之事作者驾轻就熟，最主要的是字外的文化意趣，着实耐人寻味。

　　高凯明先生的书法有奇趣，在收放之间完成拙与巧的叙述。从他的作品所呈现出来的书法美学，可以看出他不断吸收汉晋时代民间书风的决心是无法撼动的。古人论书，分出汉隶晋行唐楷，时代的风气促使艺术形成各自不同的审美风貌。对于书家个体来说，选择什么样的路子，是由个人审美和文化积淀决定的。无论《好大王》、汉砖文还是如今的《苏马湾》，与高凯明先生骨子里的烂漫天真，质朴自然的真我是契合的。所于他所创作的作品，完全抛弃了那些浓妆艳抹，老而弥坚，老而弥真。苏东坡说：“我书意造本无法，点画信手烦推求”，艺术的至境在于返朴归真，走到这一步，高凯明先生的书法是越来越有味了。



　　【作者简介】  陈楚明为中国书协会员，中国散文学会会员。

　　夏之蝉||书法三秋明月，文章万里长江（随笔）

　　高凯明和他的楹联书法艺术
　　夏之啴




　　高凯明和他的楹联书法艺术

　　云开世外三千界  灯照羊城五层楼

　　高凯明先生为自己撰书的这幅藏头联，已经把本文要说的话作了点睛。先生居羊城，云灯是其号，该联抒发了超然物外的胸襟心态，表达了对世间凡尘的文人关怀，而且文字意境与书法之美融为一体，有龙门之阵势，无雕琢之痕迹，若雁行长空，似风过大漠。

　　先生是一位军人出身的作家、书法家。他在文学与书法上取得的成就，用国风书画研究院名誉院长徐青先生送他的一幅对联可以概括：“书法三秋明月，文章万里长江”。先生用书法艺术表现的藏头联更是珠联璧合，独树一帜。

　　先生的《好大王碑》书法早已被世人所知。他对其方严端庄、朴茂古拙的书法风格把握得十分准确，对其天真烂漫、“憨态”可掬的审美情趣见解独到，因而被专家、媒体誉为“不走样的好大王碑第一人”。同时，先生还向汉砖书法汲取营养，从而形成了别具一格的朴茂之美、散淡之美、古拙之美相结合的书风。他的书法奇逸超迈中氤氲着隽雅拔俗的书卷气，率意稚拙中流露出返璞归真的禅意，浑朴苍茫中蕴含着深沉凝重的金石味。观其书，笔画如锥划沙，内敛而有张力，执中守正，纯熟老到；结体自然、率性随意而又天衣无缝；布局无法而得法，朴茂散淡。宛若野鹤闲鸥，憨态巧形，仪态万千。

　　先生把《好大王碑》书法同藏头联完美地结合起来，形成了一种特有的艺术形式。楹联是中国独特的语言艺术和书法艺术的结合体，具有对称和谐之美、形式装饰之美。并有极大的概括力，能以最简练的形式唤起人们最浓郁的美感，给人以最丰富的启迪。龙门对作为楹联的一种特殊形式，由外到里来阅读，就像一个“門”字，更突出了对称美和装饰美。先生的书法从气息格调上就特别适合书写楹联中的龙门对藏头联，其作品在把《好大王碑》的神韵发挥得淋漓尽致的同时，又将藏头联艺术紧紧地结合在一起，开拓了一片令人振奋的艺术空间。



　　“徐徐湖面风，青青岸上草”是先生为中纪委原副书记、中国国风书画研究院名誉院长徐青撰写的。上下联分别由 “清风徐来”、“青青河畔草”变化而来，全联又取“疾风知劲草”、“两袖清风不染尘”之意，与出生于西湖之畔的徐老的纪检生涯和清白人生特别吻合。该联的书写看似漫不经心，实则匠心独运，笔墨收放自如，线条平实圆融，通过沉稳与率性的和谐，达到书法艺术的本质之美，蓬勃如乡野之风，聚散无踪却极具生命张力。

　　“晓风拂晨树，萍水相逢人”、“华山论剑武林月，丽都歌舞文坛风”这是为晓萍、华丽两位朋友撰书的名字藏头联。“张翅翱翔沧海小，端坐静思白云多”、“雨后常有彩虹见，豪门难得布衣风”这两幅藏头联是为张端、雨豪两名学生撰书。有些名字能组的词不多，但由于先生有较好的学养，还是能顺手拈来。如为衍诗、之蝉友撰书的两联就是例子：“衍曼江湖海，诗经风雅颂”、“之乎者也古人语，蝉鸣尾处断秋声”。 “童儿急走追黄蝶，飞入菜花无处寻”，则是先生为童飞友撰书。虽看似对仗欠工整，却正好表现了其文胆书心。此联只把杨万里的诗句颠倒了一个字，就巧妙嵌入了童飞的名字。这些作品将书法之美与楹联内涵完美结合，以“原始”、“乡土”的笔墨方式实现“真”与“拙”、“淡”而“静”的艺术价值，可以说是现代书法创作的一种突破。

　　总之，先生的书法藏头联达到了一个全新的艺术境界，正如张瑞田先生所言，实现了个性与抒情性的结合，文化表述与趣味性的交融。而正是这种结合与交融，使得其藏头联书法迥异于其他书者——古意盎然却不失现代意味，中规守矩却充满创新，散淡出尘却雅俗共赏！

　　【作者简介】夏之蝉，山东临沂人，当代作家，平邑曾子文化名家。

淡然涵凝2023

各位大家老师们的书法风格迥异各有千秋。或大气磅礴笔锋有力，或舒展潇洒笔走龙蛇，或俊逸秀美行云流水，或富有个性别出一格……真是百花争艳芳香四溢！

小神

很有情趣，有传承，有新意。可谓守正创新之佳作。必须点赞！[强][强][强]（短评者：纪光明，广东省书协副主席兼秘书长）

刘明虎

高凯明先生是著名的散文作家，也是极有影响的书法家。
他尤爱隶书。他的作品主要取法西汉苏马湾刻石和东晋好大王。这两个经典有某些共同特征，选择取法这两个经典是有道理的。
西汉时，篆书和隶书并存，所以西汉隶书在线质和结体上还是篆书特征，只是把篆书的圆转改为方折，线条上还没有提按，也没有明显的蚕头雁尾。苏马湾刻石便是如此。高凯明的隶书继承了苏马湾刻石用笔和结体的传统，中锋扎实，线质高古苍茫。西汉时没有刻碑的风尚，刻字是刻在大致较平的石材上，与东汉磨平的石碑相比显得凹凸不平，加上历久风化，因而刻石拓片的线质尤显率真自然。高凯明先生作品的线条特有金石味，极好地表现了苏马湾刻石的艺术精神。
苏马湾刻石于1998年出土，高凯明先生隶书取法这一刻石，也显其关注新出土资料，重视新资料的研究和运用。
我国现存西汉刻石仅16件，包括苏马湾刻石在内约320字，西汉隶书资料稀少。因而当今学隶书者大都取法汉碑，或清隶和简牍，而高凯明先生以西汉刻石为研究对象，也显示其不随潮流的独特品质，走少人走的路，这也有利于形成个人艺术风格。
祝愿高凯明先生的隶书岁岁不同，光彩耀人！

初十一上午