张燕 袁龙 在真*善美的高度与人物对话

江山

在真*善美的高度与人物对话

张燕 袁龙

    《小小说选刊》原主编、评论家杨晓敏在《当代小小说百家论》中说：“海椿小小说的文化意蕴是比较深厚的，洋溢着浓浓的古典情怀和审美情致……作者深得小说创作之要义，从不仅停留在故事层面上，而是落笔求新，着力塑造独特环境下的独特人物，血肉丰满，‘奇而不巫’（阎纲语）”。正因如此，王海椿在他丰富的作品中向我们呈现了另一类风采的小小说，使文学界对小小说的发展也有了新的认识，充实了小小说的文学宝库。从自我和现实出发，挖掘出了小小说的光华，其作品选材尽展世态人生百相与时代变迁；叙事真实又不乏传奇色彩；人物形象丰满，性格鲜明；语言简洁明快，清雅平实。这些都是属于王海椿的标签。笔者试从以下几个方面予以浅谈。

   （一）在世态人生百相的选材中隐现时代变迁的足迹

   王海椿的小小说创作特色首先表现在其题材的选取及内含的时代信息。在选材方面，王海椿特别钟情于两类：一是生活中的琐事，从日常生活图景中揭示人生哲理，以及随着时代变迁人们生活的变化；二是《聊斋》之类的虚幻之事，从中透露出的是底层民众为过活所受的悲苦，又内藏着深厚纯洁的人间情谊。

   例如，《大玩家》讲的是同村的金有钱从落魄到发迹的事。文章的主人公是金有钱，可是开篇就讲他不爱读书，念到初一就读不下去了，进城捡破烂为生。有了这个开头，让人对文章顿时有了兴趣，这样一个出身的人要怎样才能成“大玩家”呢？这自然是读者好奇的。“他捡破烂积了一些钱后，开了一个专营古玩的奇宝斋。他说现在有钱的人多，古玩也很有赚头呢。”由此我们就不难看出，一个不爱读书、脑瓜不笨的乡下人，在计划生育罚款之后走投无路，进城拾破烂。随着经济的发展，人们生活水平的提高，在享受方面的消费越来越多，金有钱瞅准了商机，做起古玩，而且对“玩”有了一番哲理性的见解：“这世上一个‘玩’字，也分三六九等、高低贵下。有人把打牌下棋视为享乐，我认为凡‘玩’字，一旦有输赢胜负之分，必得搏杀，搏杀必伤神，带彩输财，不带彩输心，已背离‘玩’的初衷。有人认为玩古陶玉器赏古字就是雅，依我之见，这些陈年旧货，都是死物，无灵性可言，不能与人相通，对其痴爱，实在是空寄情怀。”[4]“大玩家”并不是一味地胡玩，而是对“玩”有了形而上的认识。而金有钱与“我”之间的交往，则是由于在他落魄拾破烂之际，“我”仍然热情对他，于是他在富贵后甚是慷慨。从中我们也窥视出了一个出身乡土的人的淳朴和其精神境界的发展，人生充满了各种不确定也是文中对现实做出的注解，更揭示了社会生活变迁对人们生活产生的深刻影响。在经济发达的今天，这一人生哲学无疑也具有启发作用。

   王海椿的选材策略还可以分为城市题材和乡土题材。前者如《爱情大厦》，情节是相爱的恋人分开后重聚的故事，但作者在这一题材中揭示了现实中司空见惯的现象——对物质的追求与至诚爱情之间的冲突。小灿果断离开富丽堂皇的大厦，重归高远的怀抱，最终幡然醒悟高远才是自己的大厦。结局是理想的，但这一题材给人的思考超越了文本，现实生活中的剧情真的会如这般上演吗？这是一个很大的问号。《卖鼠药的男人》和《流行墨镜》都揭露了大都市人们道德的日渐低下，不管是卖鼠药的人在城市所受的各种排挤，还是人们犯错后以墨镜为幌子，这些都让人们看到了物质与精神发展的不同步。

   乡土题材揭示的是底层民众之间的淳朴与观念的变化。《生活小调》表现了现代社会新思想跟乡土观念的碰撞与融合。小说通过老蒲与老陶两位老人在春节过后孩子们返城务工后的唠嗑中展开。南下的打工仔，归来后与农村习俗的种种不搭调：二浪把头发染成了大绿，说话动不动就“耶”；小芳刚进家门就给父亲额头一个吻，尽得外国人的礼节。在听到小芳没买到票偶遇邻村发迹的小鱼，一起吃了饭，喝了酒，搭了顺风车才得以回家的事情，引起了老陶强烈的不满。在老陶看来，女儿家是不宜随便跟男人喝酒的。而小芳一句再平常不过的“那样子”，在老陶眼里也觉得是做了不该做的事，于是小芳就莫名其妙地还挨了父亲一巴掌。小说读来让人忍俊不禁，这是生活中极细小的事，却可以看出时代的变化、经济的发展与人们思想观念的解放，但是在闭塞的农村一切都变化得很慢很慢，所以才有这么多的笑话。文末，两位老人恍然大悟，老陶甚至学起了二浪——“耶”。《鞋子》则讲述的是大学毕业后久未找到工作的姑娘和修鞋匠的故事。修鞋匠过的是几十年如一日的细水长流的日子，没有起伏没有波浪，不变的节奏就是补鞋。就业难，姑娘找不到理想工作，生活简省到了极点，于是成了修鞋摊的常客。鞋匠钦佩姑娘的要强和不随波逐流，在一次紧急的应聘前赶着修鞋的时候老人递给她一双“红蜻蜓”应急，事后才知道是特意送她的，而老人修了一辈子鞋自己却没穿过一双好鞋。读罢不禁让人眼眶湿润。如今就业形势是越来越严峻了，很多人会放弃道德的底线，但也不乏高洁之人，更难能可贵的是在喧嚣的闹市能有纯美的人间情谊。不管如何变迁，人与人之间交流的情感总有打动人的一方面，小说也说明了在竞争愈加激烈的今天，做一个有原则、自强不息的人始终是立足的根本。

   第二类小说取材有蒲松龄《聊斋》的韵味，但又有自己的探索。《双灯》没有蒲松龄和汪曾祺笔下的男女之爱，波谲云诡间诠释的更多的是兄弟姐妹的深情厚谊。孤苦无依的兄弟俩冯喜和冯响以打铁为生，生活很是孤寂，偶然出现的要打两把小鱼钗的阿盏和阿荧给他们的生活增添了生气。他们一起喝酒一起猜谜，兄弟俩的生活出现了斑斓的色彩，四个人手足情深，幸福地生活。就像《聊斋》的情节一样，接着兄妹俩就离开了，而冯喜和冯响越发想念他们，后来，每天晚上出现了奇景：那就是两只萤火虫每天都来，不管春夏还是秋冬。这番情意让人久久回味，也让人惋惜不能长久。从这一类的作品中，王海椿在尺幅之间就给我们描绘了昔日底层民众的生活情状，也传播了人与人之间那份至纯至真的感情。

   （二）起伏有致又细腻隽永的叙事

   小小说注重在短小的篇幅内营造一种和谐氛围，有时有出人意料的收尾方式，留给读者想象的空间。王海椿的小小说创作注重传达人性之美，故事性较强，在当下这个碎片化时代，从含蓄的表达中我们领略到的是一份流露在字里行间的亲近感，更有反刍的余味，“言有尽而意无穷”是真切的体悟。这也是王海椿的小小说在学界和读者中广泛认可的原因。

   在小说创作的历史中，“五四”是一个转折的时间段。在这之后，大体小说都更注重对人物及其心理或者综合性的深层剖析，故事性相对来说在小说创作中有所削弱，而王海椿则“背倚古典进行创作”“更注重表现艺术，力争在有限的叙述里体现厚重感和艺术张力”。我们知道小小说的创作有字数的要求，在如此短小的篇幅内如何把文章叙述得精彩很是考验作家的文字功底。古代的小说在叙述上特别注重故事的完整性以及作品发展的始和终、来龙去脉等，甚至在文末为提起读者兴趣往往要加上“欲知后事如何，请听下回分解”云云。故要想有自己的特色必须有所突破。王海椿小说的叙事设计独具艺术性，让人感觉好像在进入一个曼妙的境地，文中主人公之间的对话语言、神态动作，构思匠心独运，背倚古典又融入了现代元素，在继承中发展创新，均显示出作者在小小说创作中的功力之深与自成一家。从中也容易让人想到同样来自水乡的汪曾祺，令读者爱不释卷。

     《张九驴》篇，也有点聊斋之类故事的味道。小说叙述的主体以驴为主，主人公没有名字，也没有来龙去脉，只因他牵着九头驴而被称张九驴，这就在叙述上给读者留下了想象的空间。为了进一步营造扑朔迷离之感，作者有意突出他行事的奇怪：讨饭为生，却只在黄庄这一个地方讨；庄上的畜生染疾而死，张九驴的驴却安然无恙；在黄安接济他后，他却不念及报恩不肯借驴，面对天灾，他的驴尽管被偷却也完好无损，不仅人的行事奇怪，他的驴也令人充满不解。至此，作者没有草草收尾，而是有意将文章的悬念拉得更长：驴病死后他还叫黄安帮忙把驴埋了，于是出现了黄金。这就有点古代传奇的味道了，但是作者还是没有点出张九驴的“非人”，直至逃荒的女子阿红嫁给黄安后的一年，说出自己是张九驴的女儿，阿红要离开时飘过的一阵烟才彻底揭开了张九驴的身世谜底。我们从中可以看出王海椿的叙事把握住的一点就是从民族的元素出发，借鉴古典文学的表现手法和技巧，并注意设置波澜与悬念。

   《老古》更是体现了王海椿的叙事艺术。语言是一篇文章的叙事工具，分析文本语言的有机构成是分析叙事学文本的伊始。小说开门见山，直入话题：“说来真让人难以置信，好端端的古远清突然患了精神病。”猝不及防就是这样一个开头，语言极其简省、疏放，读者的兴趣就这样被激起，就在这样漫不经心的文字中掩藏着极深的技巧。紧接着作者就介绍老古的生平。“淡泊超然，从不屑名利”是属于老古的标签，退休后没有像其他同事那样转战商海，而是与线装书为伴，与花草为友，生活得悠闲自得。这也为下文埋下了伏笔。只看到这里我们不禁会疑问，一个这么懂得生活、懂得享受的人怎么就会患精神病呢？这真是匪夷所思。作者一一揭开谜底：邻居小金帮忙把老古的锁孔拔不出的钥匙拔*出来了要收费5元；在自己昔日的学生尤美丽手中买下的按熟人价80元一斤的普洱茶没有地摊的下脚茶口感好；在乡下回来后发现自己心爱的吊兰被儿子卖给了花贩……而对应的老古的反应依次是：觉得有一阵冷风吹得他直打颤；脾气更古怪了，看到钞票就会胸口发闷，听到人家谈钱就大脑发晕，摸钱就手发抖；目光也呆滞了，神情也变得恍惚，看到钱就要撕；看到电视上数钱的镜头竟要砸电视。于是，老古患了精神分裂症，结果是郁郁而终。看到此，读者可能会觉得有点荒唐与滑稽，但想想作者赋予老古的性格，又好像其来有自。当然，令人惊异的是王海椿能在如此短的篇幅内将叙事艺术淋漓尽致地发挥出来。其实文章远没有就此结束。文末，在吊唁的悲凉声中，古远清令人猝不及防地挺身站了起来，还吼着：“我不要钱！”这真的是让人大跌眼镜，如此出人意料的结尾掀起了情感的高*潮。从文章开始到结束，作者一路都在设置波澜，读者就这样在虽然短小的篇幅中经历着文字带来的一道道悬念，结尾的大转弯更是出乎意料。这般一波三折，曲折变化的情节发展、精到的语言，一次又一次将读者的兴趣提起来，一次又一次让读者在亲和中感受作者用笔的细腻与文章带给人的隽永之感。在这个纸醉金迷的时代，多少人钻在钱眼里跳不出来，老古成了“独树一帜”的奇人！关于金钱的思考是作者留给我们的反思。

   由于篇幅短小，小小说特别讲究叙事容量的适当。王海椿就是这样在细小、普通的细节之处，用极少的笔墨，有效地梳理我们周遭的生活，帮助我们理解生活，理解自身，理解我们身处的现实世界。

   （三）丰富鲜明的人物形象

   细品王海椿的小小说，留给人印象最深的总是他笔下那些特点鲜明、类型丰富的人物形象，工人农民、市井百姓、商贾名流……一个个特点鲜明，栩栩如生，往往只简单几笔，人物便活灵活现跃然纸上。足见王海椿是一位对生活有着细致观察的作家，是一位热爱生活、关注生活的学者，是“人民作家”。有些人物很有地域特色，颇具淮上之风（古淮阴，今淮安）。

   王海椿的小小说取材精细，人物精当，构思精巧，语言精练却思想深邃，构思巧妙，意味深长，妙趣横生。具体而言，刻画了以下三种人物形象。

        1.刻画了具有民族劣根性的人物形象

   具有民族劣根性的人物可能与作者生活环境中所见有关系。作者挖掘出现实中这一类人的生存状态和内心感受。

   《大家子弟》中的傅少迟是典型的例子。在文章的开头，作者就告诉我们傅少迟在里仁镇是个有个性的人物。家里本是望族，无奈父亲挥霍无度，家道中落，傅少迟在战乱中苦心经营亦无起色。紧接着，作者开门见山地就将其“个性”展现出来：“人活一口气，这大家的架子仍要撑下去。”下酒菜本就少得可怜，吃起来斯文到极致，一粒花生米要在嘴里嚼个半天，豆腐丁也是一小块，一条萝卜干也得分几口吃，还要留下一两块。这的确也算不上“个性”，顶多是省吃俭用罢了。紧接着，作者便深究其理。原来，由于狼吞虎咽、一扫而光是穷人吃饭的相，为了把大家的架子撑起来，哪怕从牙缝里艰难地省出一点傅少迟也是会毫不犹豫地践行的，将吃食再倒进泔水桶也是心甘情愿，有意而为之的。再有就是从动作上刻画傅少迟的形象。今时不同往日，吃的由大鱼大肉的山珍海味跌落到豆腐、萝卜之类的粗茶淡饭，傅少迟还是要剔牙。哪怕饿着肚子也要把面子扬得老高。篇幅虽小，人物刻画却极其到位形象。从傅少迟的家境变迁和他的遭际我们也可以了解到民族的那一段历史。

   再看《蛇王》篇。蛇王是自己童年的伙伴，不爱读书，小时候做过一系列胆大的事，随意耍弄蛇玩，抓蛇吓唬老师。之后，辍学捕蛇卖，做这个生意却得了富贵，还慷慨地捐款给村小学盖了教学楼，对待教育的态度来了个大转弯。本来是值得称赞的事，但深究起来才知道学校有很多学生都辍学到他那打起了工，他自己的女儿成绩出色也被他叫回了家。在“我”的劝说下蛇王的一番话令人深思：“我讨厌读书。哼，想当年我受老师的那份气，那……些成绩好的被老师宠，那个得意劲，我就窝火。是的，他们不少考上了大学，可那点工资，也真寒碜。我没文化，却盖得起教学楼！他们哪个能盖得起？我捐钱盖楼，就是要……要让他们瞧瞧我的……本事！”蛇王的这一番说辞，让我们看到了一个不清醒的生意人，对教育的蔑视，对自己认识的糊涂，种种劣根性，诸多的痼疾；而他所说的老师对待成绩稍差学生的态度也值得反省。通过蛇王这个鲜明的人物形象我们看到了社会的众多不平等与改造劣根性的艰巨性和重要性。

        2.塑造了品行高技术强的手艺人形象

   手艺人是最能代表民间的一类人，也是民族艺术中的瑰宝。王海椿在他的小小说创作中就塑造了这样一类令人称赞的手艺人形象。

   例如，《神雕刘》中的刘千闲是雕刻高手，随便取块材料就能把图案雕得生动逼真，把桃核掏空还能雕出壁画。技艺精湛到了令人称奇的地步。为了更鲜明地表现人物性格，作者接着点出的是刘千闲处事的奇：生性就有怪癖，有着丰厚的家产却要自己搭个草棚居住，自己开土种菜，过着清雅恬淡的生活，一派超然物外的样子。按常理来说，人们大抵都是喜欢将自己好的一面公之于众，有出色的技艺更是要显露显露。刘千闲却是奇上加奇，不愿意将自己的雕刻轻易示人，得到他雕刻的也只有他岳父和剑客谢如壁。人物形象进一步丰富的伏笔就此埋下。通过插叙的手法作者道出了刘谢二人相识的过程。原来，谢如壁的除暴安良的侠义之行令刘千闲为之敬佩，当下就将从不轻易示人的雕刻赠予谢如壁。英雄惜英雄，从此俩人成了知交。好景不长，清末年间英军纵横行凶，谢如壁行刺之时败露被斩，首级被悬于城门示众。见知己遭此横祸，刘千闲悲痛不已。在英军要求刘千闲“敬献”雕刻真品的时候，刘千闲将暗器藏于雕刻中，英军首领约翰逊顷刻毙命，而刘千闲早已不知去向。至此，一个雕刻技艺高超、品行高洁、临危不惧、具有高尚民族气节的侠气手艺人形象跃然纸上。

   又如，《兽医》篇。出身书香门第的鲁小桐偏偏做了个兽医。富户段万金的蟋蟀病了，鲁小桐本是不愿意去医的，但由于段家管家的一句对自己的医术大加贬损的牢骚，便负气前往，将蟋蟀医好了。鲁小桐给黑道的人医骡医马也尽心尽力，取财也有自己的原则，不给也不要，多给也不收。面对医生康仁先的鄙视，他也不计前嫌，尽力地替其医马，但是当康仁先做了汉奸的时候，鲁小桐趁医马之际用兽刀杀了康仁先，为民除害。“你这种病，只配我这个兽医来治！”这些具有民间传奇色彩并有民族气节的手艺人，令人敬佩。

        3.塑造了个性鲜明的女性形象

   曹公在《红楼梦》中借贾宝玉之口说“女儿是水做的”，歌德对女性也有过高度的褒奖，在他看来唯有女性才能够引导我们走上永恒之境，只有女性才在意志和情感上秉持了最基本的人性。女性是柔中带刚的，有着自己鲜明个性和独特的意志。《狐仙》讲的是泗州城内专爱画狐的杜凤鄂，一次在猎人手中救下受伤的幼狐。在按自己的思维想象与幼狐的交流中，杜凤鄂问其能否变个美女。看到这里不免让人想起《聊斋》，按那样的志怪传奇，接着幼狐就会变成美女，与杜凤鄂至此“不羡鸳鸯不羡仙”。但王海椿有他自己塑造人物形象的技巧，幼狐没有变成美女，而是在第二天领着一大群狐来见杜凤鄂。从此杜的狐画得就更出色，但不管怎么出神入化，作品还是无人问津。接着作者笔锋一转，出现了女子高价购买狐画，一买就是连着几日。在问及原因的时候女子言自己是狐仙，杜凤鄂也就信以为真，真把她当作狐仙。直到东窗事发，一青楼女子由于刺杀了县令为非作歹的儿子要斩首示众，而这女子就是狐仙。杜凤鄂心想狐仙是会法术的，所以肯定能逃过这一劫，谁知刽子手一刀下去，女子头身异处。通过旁边狐仙的妹妹坦诚相告，谜底才揭示出来：女子并不是狐仙，而是穷苦人家的女儿，被县令的恶子相逼才不得已沦落风尘，却心仪于杜凤鄂的画作，又知他日子贫寒，在不便透露真相的情况下用狐仙做了托词。读罢此，不禁让人心生怜惜之情，这般的女子，想来应是长相清丽脱俗的，又有着善良的品行，又不畏权贵，敢于自保，让人敬佩。这就是作者赋予她的女儿品性。作者突破了聊斋式的仙妖情深的女子，借虚幻之事烘托出现实中的美丽女子，发掘其性格的多重性，虽然字数极精简，但读者脑海中已经烙下了不是狐仙而真实无比的个性女子形象。“他（王海椿）不是一般地写小小说人物在做什么，也不是一般地写这个小小说人物与别的人物不同的地方，他比较注意将构思的机智、写人的力度引向写人的深层行为动机上，而且，这个行为动机与人的深层人生内涵紧密相连。”（评论家刘海涛语）

   诸般有原则、有爱心、有性格的女子，还有《琵琶魂》中的小玉和青衣，也有在看清所爱之人的真面目后果断诀别，如有《爱莲说》中的荷香、《古灯》中的柳莹等。这些女子都突破了古时的三从四德的教条，懂得真心付出，懂得分清*真伪善恶，做自己的主人，再加上传奇色彩，人物性格特征愈加鲜明，形象更具吸引力。

  （四）平实凝练又简省幽默的语言

   王海椿的小小说创作之所以能产生巨大的影响力在很大程度上也取决于他在小说语言技巧上的成功探索：他的语言平实，读来大有评书的味道，朗朗上口。例如，《威风》篇“马长腿长得确实有点官架子。高个子，四方脸，浓眉大眼，前额红润发亮。所以马长腿虽是草民一个，但脾气犟，喜欢耍个威风”；《龙舟会》篇“淮阴的历史上曾出过太监。这个当太监的人就是顾六”。又如，《麻三》篇“麻三在村里是个不起眼的人物，平时有他无他都是一样，灶膛一样生火烟囱一样冒烟。连三岁的小孩也能欺侮他，常常一大群围在他身后尖着嗓门喊‘麻三脸上麻子多，左一颗右一颗，数这颗忘那颗’”。这些语言读来很是亲切，就好像日常与故人聊天，平实质朴，表达清晰明朗，极具个性，别有一番生活的兴味。在简省凝练的字里行间就刻画出了鲜明的人物形象，勾勒出故事的概况。另外，我们也可以看出王海椿自己的创新，他在运用语言的时候较少选择那些土语、方言，不会照抄照搬传统名家的写作方式，也不会刻意雕琢，而是精当有个性地挑选，精心推敲、锤炼，力图用最简省凝练的语言传达出最丰富的信息。经他加工后的语言也有了幽默之效，那些日常的交流在王海椿笔下也成了有生命的力量，使作品熠熠生光。

     “吟咏之间，吐纳珠玉之声；眉睫之前，卷舒风云之色”， 刘勰的这句也可以用来说明王海椿的小小说创作，他的小说注意营造一种氛围，一种和谐优美的意境，平凡中的清新典雅之气。他不依仗辞藻，他以自己的意识流动为中心，不矫揉造作，不刻意为之，而是极具人情美与自然美，能给读者营造一种氛围是美的写作境界。例如，《太阳花》在文首就有这样的句子：“我不知道她找我有什么事。三年前的一幕又在我的眼前浮现出来。那是个清冷的秋夜。”先提出疑问，再回忆往事，接着是清凉如水的秋的夜，没有华丽的语言，就这样随着心绪的流动，一切如行云流水般展开，瞬间意境就出来了，给读者想象的空间。还有《风铃》：“桐树街上有一家士多店，站店的女孩叫布小布，梳两个小辫，清爽秀气。只是，你仔细看，就会发现她的目光有点散淡。”《闲云茶馆》篇：“闲云茶馆坐落在小城的灵隐深巷，两层旧式小楼，粉白的墙上挂着中国字画，清淡雅致。红木桌椅纤尘不染，古色古香。茶案上放着织有图案的草编茶垫，茶具是上好的紫砂壶，茶叶是上等的龙井、碧螺春。沸水则取自八十里外都梁山的天然泉水，泡出的茶清香扑鼻，回味长久。品茗之时，还可听一两段地道的苏北小调，心旷神怡。”一幅幅充满意境和唯美的画面就呈现在读者面前。

   小小说是文学艺术宝库中不可忽视的瑰宝，立足于平民百姓，扎根于社会生活现象，以滴水见太阳，以平常映照博大，在尺幅之间容纳丰富的内容，深刻的叙事，塑造个性鲜明的人物形象，从而帮助人们发现自己、检查自己，让读者更好地认识社会、认识自然，从而更好地生活。王海椿在继承中国传统传奇志怪小说的精华的基础上很好地融入了现代元素，进行自己的创新，给人无限的余味，其小小说创作在很大程度上都达到了这样的境界。总体而言，他的小小说选材出发点基于社会现实，紧扣生活，在短小的篇幅内尽显世态人生百相，从平凡小人物的生活细节隐喻时代变迁和人生哲理，引人深思；叙事亲和，张弛有度，在精心构筑的小故事中表达作家的深沉思考与理想情怀的寄托；人物形象更是丰富多彩，也不乏传奇色彩，读来趣味性较强，很是引人入胜，简单几笔就刻画了特点鲜明的主人公形象；语言运用凝练、简省、疏放、平实，又有清丽脱俗之美，亦兼有幽默之效，颇具艺术感染力。可以说，王海椿的小小说创作注重人文精神与伦理价值，站在**的高度与人物进行对话，表现优美的生命形态，是一曲优美的牧歌，是对生命的礼赞。在他的努力探索下，实现了艺术性与大众性的契合。

   王海椿，男，汉，1964年生，江苏淮安人。中国作家协会会员。曾受中国作协、文艺报表彰。获建党百年全国百首优秀歌词奖、冰心儿童图书奖、《人民日报》散文小小说征文三等奖、《小说月报》小小说大赛二等奖、《小小说选刊》全国优秀小小说奖、江苏省“童声里的中国”童谣一等奖等。出版有小说集《一人酒吧》、《双灯》、《唐小虎的理想》等。歌曲作品有《月亮田》、《电力天路》、《美美的新时代》等。