工笔画的玩家心态

东方远见

工笔画的玩家心态
陈默

      之所以称“玩”，而非“做”或“书”，实在因为二者差异悬殊：“玩”者，虚怀若谷，定气静神，心境坦荡，松紧自如，物我超然，游离欲外。“做”者，气短肾虚，心态失衡，追名逐种，得小失大，物欲至上，诚信之下。翻开本土美术史，不乏对艺术家按“品”定位的的个案，而“神品、妙品”之桂冠往往授予会“玩”之人。将“玩”的概念移植当代，则其意义又在深度与广度上发散。很显然，立足于表面文章蝇头小利的“能人”，其表义的热闹与短暂的得势，并未改变其被艺术“玩”的悲剧。而“玩”艺术之人，却能在物欲横流的浊世中，始终立足坚定，坚守得当，于潇洒自如中品尝自由表达的施放快乐。
       艺术家胡真来，坚守着一块几被弃守的艺术阵地——地笔语言方式，不仅按投入与产生的能效比，还是按艺术市场的信价比研判，均处在十分尴尬的境地。说起尚古，没人敢忽视五代西蜀黄荃父子对工笔花鸟的奠基作用，也无人否认郎士宁、袁氏兄弟等前辈在工笔造诣上达到的艺术和技术高度，甚至在历届“大拍”中，前辈们的工笔作品的高尚定位使其更显贵族风范。但另一事实却是，一方面眼见壮大的水墨业者队伍日甚一日，一方面却是日渐萎缩的工笔方式门庭凄凉。社会和市场因素常常被作为解释上述问题的替罪羊，而艺术家个人的责任却被瞒天过海地化作无形。就艺术本质而论，艺术语言仅为艺术家的表达选择，本无贫富贵贱之分，有的仅是形式差异，而作品本身的创意力度却是首当其冲的。工笔方式，由于其技术层面的特定要求，一方面将急功近利者挡于门外，一方面使从业队伍缩小，降低了该语言方式繁荣壮大的机遇，但同时，也因为其“稀有”而凸现了自身价值的尊贵。作为一个艺术品种而言，并不像一些人认为的可能没落，其受众决定的艺术市场也从来没有对其开门大吉。
       胡真来特有一种健康的玩家心态。对他而言，工笔语言是其最佳的艺术施工语言，也是他坚持自我的生存方式的重要支点。别人说什么做什么对他并不重要，重要的是自己在想什么做什么。在当代艺术日益强化语言方式多元的今天，他的“玩”法，不仅没有过时，很可能由于语言的民族倾向性而使其相融性沟通性大增，也使其存在的道理无庸置疑。

江山

胡真来的画。有市场潜力